пятница, 10 февраля 2017 г.

Klipsch представляет на IFA 2016 систему мультирум-аудио Stream

Klipsch представляет на IFA 2016 систему мультирум-аудио Stream
Компания Klipsch впервые выходит на рынок систем мультирум-аудио, анонсируя сразу несколько моделей АС, саундбаров, преобразователей аудиосигнала и USB-ЦАП. Все они используют технологию DTS Play-Fi для стриминга практически с любого устройства.

Новая линейка систем мультирум-аудио будет называться Klipsch Stream. Стив Джейн, вице-президент по цифровым, стриминговым и портативным аудиорешениям, утверждает, что она «изменит правила игры» в результате «долгожданного объединения легендарного звучания Klipsch с возможностями мультирум-аудио на базе технологии DTS Play-Fi». Всеми функциями Klipsch Stream можно будет управлять при помощи бесплатного приложения для устройств под iOS и Android.
 Поначалу в линейку Klipsch Stream будут входить шесть продуктов: Gate, PowerGate, беспроводная АС RW-1, саундбары RSB-14 и RSB-8 и система Three Heritage Wireless. Цены и регионы доступности всех моделей будут объявлены позднее.
 Gate и PowerGate выступают в качестве хабов, распределяющих аудиосигнал на другие устройства Stream по всему дому. Благодаря наличию 3,5-миллиметрового аналогового аудиовхода Gate способен транслировать интернет-радиостанции, цифровые аудиотеки и музыку с компакт-дисков и виниловых пластинок. PowerGate оснащен усилителем класса D мощностью 100 Вт на канал, так что к нему можно напрямую подключить колонки.
 USB-порт типа B принимает форматы Hi-Res-аудио вплоть до 24 бит/192 кГц, позволяя передавать коллекцию цифровых записей с компьютера. Для подключения CD- или Blu-ray-проигрывателя предусмотрен оптический вход; встроенная поддержка Tidal и aptX Bluetooth обеспечивает возможность стриминга с мобильных устройств.
  Кроме того, PowerGate снабжен переключаемым линейным входом, который может выполнять функции фонокорректора и RCA-аудиовхода, и способен транслировать музыку с других устройств Klipsch Stream по всему дому.

Беспроводная АС RW-1 довольно компактна – всего 23 сантиметра в высоту – однако компания уместила в нее 0,75-дюймовый алюминиевый твитер, нагруженный на рупор, и 3,5-дюймовый металлокерамический СЧ/НЧ-динамик, обеспечивающий «чистоту вокала и динамичность басов», а также 30-ваттный цифровой усилитель. Два экземпляра RW-1 можно объединить в систему для получения стереозвука, которым можно управлять при помощи приложения Stream; 3,5-миллиметровый вход позволяет подключать аналоговые источники.

Настольная аудиосистема Three (на фото выше) входит в линейку Klipsch Heritage Wireless, в которой используются такие материалы экстра-класса, как отделка шпоном натурального дерева и медные переключатели и регуляторы. Под решеткой прячутся два 2,25-дюймовых полнодиапазонных динамика и 5,25-дюймовый длинноходовой СЧ/НЧ-динамик.
  Для повышения объема НЧ система оснащена парой 5,25-дюймовых пассивных излучателей, расположенных на противоположных сторонах корпуса. Three поддерживает форматы Hi-Res-аудио до 24 бит/192 кГц, а в списке подключений можно найти Bluetooth, вход фонокорректора, USB типа B, 3,5-миллиметровый аналоговый разъем и Wi-Fi для трансляции по сети.

Наконец, саундбар RSB-8 представляет собой двухполосную систему с двумя усилителями, оснащенную двумя 0,75-дюймовыми твитерами с тканевыми куполами, нагруженными на рупор, и двумя 2,75-дюймовыми СЧ/НЧ-динамиками. Klipsch утверждает, что у этой системы «четкие ВЧ, чистые голоса и динамичный звук».
 Наличие входа HDMI 2.0 с поддержкой HDCP 2.2 позволяет RSB-8 принимать видео в формате 4K; для подключения других устройств пригодятся оптический цифровой и аналоговый входы. В комплект входит беспроводной сабвуфер с направленным вниз 6,5-дюймовым динамиком. У модели RSB-14 (на фото) оснащенность примерно аналогична, за тем исключением, что у нее целых три входа HDMI 2.0, а 8-дюймовый беспроводной сабвуфер излучает звук в сторону.

Ресивер Onkyo TX-SR373 поддерживает разрешение 4K и цветовое пространство BT.2020



В ассортименте Onkyo появился ресивер начального уровня TX-SR373, который несмотря на свое позиционирование наделен поддержкой большинства актуальных стандартов. Все четыре входа и один выход HDMI поддерживают HDCP 2.2, совместимы с цветовым пространством BT.2020, технологией HDR, выводят изображение с разрешением до 4K и кадровой частотой до 60 Гц, есть и канал ARC для получения аудиопотока с ТВ.
В оснащение ресивера Onkyo TX-SR373 вошли только аналоговые цепи усиления
Ресивер Onkyo TX-SR373 имеет пять дискретных аналоговых усилителей, выходная мощность может достигнуть 135 Вт, но с оговоркой: работает один канал, на частоте 1 кГц, сопротивлении 6 Ом и с уровнем искажений (THD) в 1%. В более реальных условиях, с измерениями в диапазоне 20-20000 Гц, искажениями не более 0,06% и при одном нагруженном канале мощность падает уже до 50 Вт. Программные алгоритмы AccuEQ помогут согласовать звучание акустических систем с имеющимся помещением. Поддерживаются форматы Dolby TrueHD и DTS-HD Master Audio, новинка работает в формате 5.1.
Имюется два композитных видеовхода и один выход, оптический и коаксиальный входы S/PDIF, три аналоговых аудиовхода, выходы для наушников и измерительного микрофона. Через порт USB можно воспроизводить файлы форматов MP3, WMA и AAC, также встроен адаптер Bluetooth. При габаритах 522 х 247 х 430 мм масса ресивера Onkyo TX-SR373 составляет 9,5 кг.

четверг, 9 февраля 2017 г.

Как выбрать ? Музыка без проводов

Как выбрать ? Музыка без проводов
 Мы живём в эпоху новых технологий, и многие аудиолюбители уже успели оценить удобство систем, собранных на базе сетевых проигрывателей. Теперь вы не ограничены возможностями стандартных источников сигнала - таких, как проигрыватели CD, винила или тюнеры. Интернет открывает перед вами широчайшие горизонты: слушайте онлайн-радиостанции, пользуйтесь услугами веб-сервисов (включая облачные), воспроизводите аудиофайлы, хранящиеся на домашнем компьютере или сервере... И всё это - без проводного подключения, ведь сетевые проигрыватели поддерживают соединение по Wi-Fi и дарят вам полную свободу действий.

                                                      Как выбрать ? Музыка без проводов
И, конечно же, вы сможете передавать по Wi-Fi звук с мобильного телефона или планшета - ваша аудиоколлекция, сохранённая в памяти портативного устройства, будет воспроизведена в высочайшем качестве.
 Сетевой проигрыватель подключается к стереоусилителю, а финальной точкой станет выбор пассивных акустических систем, сигнал на которые будет передаваться с усилителя.
 Компоненты решения
Сетевые проигрыватели
Стереоусилители
Акустические системы
Настенная акустика
Напольная акустика
Беспроводная Hi-Fi акустика
Полочная акустика
Встраиваемая акустика
Кабели
Кабели межблочные аналоговые RCA
Кабели акустические готовые
Кабели USB
Кабель межблочный аналоговый RCA
Самый распространённый способ соединения проигрывателей с усилителями - это аналоговый кабель с RCA разъёмами.

Цифровые аудиокабели
Если ваш проигрыватель и усилитель оснащены цифровыми интерфейсами, возможно, будет лучше передать цифровой звук для декодирования в усилителе. Результат зависит от разницы между ЦАПами ваших устройств.

Кабель акустический готовый
Для подключения акустических систем к стереоусилителю используются специальные акустические кабели. Обратите внимание на разъёмы которыми и оборудованы ваши громкоговорители. Как правило, это разъёмы типа "банан" или "лопатка". Учитывайте это при выборе кабеля. Правда, большинство акустических систем и усилителей оборудованы универсальными клеммами.

Тест портативного USB/ЦАП-усилителя Audioquest DragonFly 1.5 Black: черные начинают и выигрывают

В военно-популярной терминологии существует такое понятие — Game Changing Weapon. Вот, например, в начале века вы разводите лошадок, точите сабельки и планируете логистику подвоза фуража. А потом появляется танк, который отправляет всю кавалерскую науку на пенсию. Проходит время, и в начале следующего века какой-нибудь «джавелин» обнуляет искусство танковой стратегии. Это и есть «оружие, которое меняет правила игры». Вот так и в Hi-Fi-аудио одно время долго строили царство с трехэтажными CD-транспортами, пока его не разбомбили крошечными модулями компьютерного аудио.

До самого первого Audioquest DragonFly портативные комбо на базе ЦАПов/усилителей уже существовали, но идее недоставало изящества. То габариты как у пачки стирального порошка, то внешнее питание подавай — как будто мало на столе проводов от ноутбука, наушников и активной акустики. Audioquest DragonFly выглядел как флешка с выходом на мини-джеке. Асинхронный USB, два клока под частоты, кратные 44,1 и 48 кГц — спасибо, Гордон Ранкин (известный инженер, основатель Wavelenth Audio, который первым явил миру аудио асинхронную USB-передачу) — все по делу и ничего лишнего!Успех концепции Audioquest взбудоражил массу народу. Многие пользователи пытались приладить своих «стрекоз» через переходники еще и к смартфонам. Получалось — с ограниченным успехом. Дело в том, что напрямую тот же айфон отказывался запустить внешнее устройство из-за фирменных ограничений в энергопотреблении. Поэтому самые упорные шли до конца и включали в схему еще USB-хабы с питанием, чтобы система все-таки заработала. Но, конечно, все это выглядело уже не так аппетитно.

Модель 1.5 Black относится уже к третьему поколению DragonFly, в котором поддерживаются стандарты энергопотребления смартфонов. Теперь через Apple Camera Kit или USB-переходник OTG для Android можно провернуть мощный Hi-Fi-апгрейд своим звонилкам и планшетам. Рассмотрим особенности устройства по порядку.Хоть и говорят, что DragonFly напоминает флешку, взяв 1.5 Black в руки, понимаешь, что внутри кое-что посерьезнее: вес модуля чуть более 20 грамм. От предыдущей версии 1.2 новинку отличить несложно — по анодированному USB-разъему. С целью уменьшения потребления USB-микроконтроллер заменили с Texas Instruments TAS1020B на Microchip PIC32MX. С той же целью снижено напряжение на выходе с 1,8 до 1,2 Вольт. Как показала дальнейшая практика, для подавляющего большинства наушников этого значения хватает с головой.

  Коммутация Audioquest DragonFly предельно лаконична — асинхронный USB-разъем с одной стороны, и 3.5-мм мини-джек с другой
Модель ЦАПа Sabre сменилась с ESS 9023 на ESS 9010. Как и в прошлых моделях, регулировка громкости в Black 1.5 — аналоговая. Самого регулятора на корпусе не предусмотрено — все управляется опосредовано, через ползунок громкости в компьютере или гаджете. В более дорогой версии 1.5 Red регулировка громкости уже цифровая, и другой ЦАП с более высокими характеристиками — ESS 9016, а напряжение 2,1 В на выходе позволяет раскачивать тугие 600-омные наушники.Устройство по-прежнему имеет потолок 24 бит/96 кГц и соответствующую индикацию на корпусе: 44,1 кГц — зеленая «стрекоза», 48 кГц — синяя, 88,2 кГц — янтарная и 96 кГц — фиолетовая. Тем не менее, приемник позволяет принимать и более высокие частоты дискретизации, которые автоматически будут понижаться до 96 кГц. Кстати, само наличие разноцветной индикации — это не игрушки, а весьма наглядная опция. Дело в том, что в интерфейсе компьютерного аудиоплеера висят, как правило, несколько вариантов вывода сигнала. Штатная саундкарта по умолчанию, например, может потребовать даунсемплинг аудио высокого разрешения до 48 кГц, и эти настройки плеера сохранятся при смене вывода на более прогрессивный приемник. С DragonFly этот процесс всегда под контролем, и вы видите настоящую разрядность сигнала, поступающего на ЦАП. ASIO-драйверов для DragonFly не предусмотрено, но и ставить ничего не нужно, просто включаете устройство в разъем — и все готово. С аудиопрограммами среды Windows он работает по равнозначным протоколам WASAPI или Kernel Stream.

  Съемная крышка защищает USB-разъем плюс дополнительную защиту в походных условиях обеспечивает чехол из искусственной кожи
Замер сигналом по уровню 0 дБ на частоте 1 кГц не позволил достичь заявленных производителем 1,2 вольта. Впрочем, для любых наушников, исключая высокоомные модели, получается и так экстремально громко. Главное, что выходное сопротивление аудиовыхода DragonFly остается гораздо ниже отметки 10 Ом. Для гарантии отсутствия перекосов АЧХ и искажений, импедансы выхода и нагрузки должны различаться раз в пять минимум. Производители плееров не указывают этот важный параметр, и его приходится высчитывать самостоятельно, ориентируясь на падение напряжения с нагрузкой и без. Например, в моем рабочем ноутбуке значение импеданса составляет 50 Ом, поэтому при подключении низкоомных арматурных наушников звук искажается, становится грубым. С DragonFly это безобразие исключено.

  Малое выходное сопротивление Audioquest DragonFly позволит улучшить совместимость с низкоомными наушниками
Даже неподготовленный слушатель в состоянии оценить разницу между звуком Audioquest и штатным аудиовыхлопом в ноутбуке, и он скажет «ух ты!». Процессоры Sabre верны себе даже в таких крошечных реализациях. Саунд быстр и прозрачен, каждая нота чеканит шаг: ни единого намека на размазанность. Мидбас прыгает как боксер на ринге, а сцена размером с космос. Де-факто, подобный архетип сегодня доминирует в подавляющем количестве реализаций на Sabre (а их очень много). Как к этому почерку отношусь персонально я? Противоречивое чувство.С одной стороны, такая подача как минимум веско укажет неофиту, что до этого он слушал какое-то барахло. Этот ЦАП определенно захочется всегда иметь под рукой в полевых условиях. Но все-таки не в качестве единственного источника в доме! Одно время CD-проигрыватели пытались подражать звучанию LP-проигрывателей, и рецензенты так или иначе воспевали аллюзии с аналоговым саундом. Но эти времена, похоже, позади. Так что сегодня на акустических фонограммах в исполнении Sabre мне хотелось бы большей живости тембров и слитности подачи.

 Audioquest DragonFly в состоянии конкурировать даже с аудиокартами стационарных компьютеров
Совсем-совсем нейтральным источником DragonFly назвать нельзя. Он все-таки навязывает свою повестку дня в самой верхней середине и басах. Звук на слух воспринимается очень чистым и динамичным, но импульс появляется и исчезает мгновенно, не возникает клубка послезвучий, образующих собственно меломанскую ткань. Современным мейнстрим жанрам или какому-то clicks’n’cuts, такие источники как Audioquest DragonFly прочертят ритмическую линию с точностью плоттера. Но каким-нибудь рипам винила, особенно если там проскакивают искажения, придется худо: щелчки и хрипы будут предъявлены в форсированном виде. И если при работе с наушниками эти особенности не так заметны, то при подключении к стационарной аудиосистеме, опытное ухо убедится, что классические большие ЦАПы еще повоюют.

  Адаптер Lightning/USB предназначен для переноса фото и видео с цифровой камеры на iPhone и iPad, но в нашем случае он служит мостом для подключения внешнего ЦАПа
Говорят, Гордон Ранкин поначалу хотел использовать преобразователи Wolfson, но потом отказался от них. В принципе, и понятно почему: архитектура Sabre более перспективна по части апгрейда. Начиная с третьего поколения DragonFly, в дальнейшем можно будет обновить прошивку — и там, скорее всего, возможна коррекция звучания, добавятся поддержка DSD, а может быть, и MQA. Пока же, под занавес, еще одно интересное наблюдение.Про поддержку смартфонов новыми DragonFly вроде бы все уже знают. Но известно ли вам, что теперь даже из допотопной айфоновской «четверки» через 30-пиновый разъем можно выводить честный хайрез аудио? Я на это обратил внимание, когда при прослушивании через app-приложение Onkyo, «стрекоза» поменяла свой цвет на янтарный. 88 кГц дискретизации ? Откуда ? Оказывается, в софтовом плеере стояла функция апсемплинга, ну и он послушно увеличил базовые 44 кГц вдвое. В принципе, хайрезы в iOS устройствах можно было прослушивать и раньше — как через Onkyo, так и через FLAC плеер. Но радости от этого было немного. Места занимается прилично, а при воспроизведении встроенные аудиокодеки iOS понижали поток до 16/44 методом транкейта. То есть, тупо обрезали все лишнее. В итоге такой хайрез мог прозвучать даже хуже, чем файл 16/44, сделанный по науке с правильным понижением дискретности и включенной опцией дизеринга.

  Удивительно, но с помощью адаптера Apple iPad Camera Connection Kit можно выводить на DragonFly даже HD-аудио из старых айфонов
Теперь же неважно, какой разъем вы используете в связке с Audioquest DragonFly — Lightning или 30-пиновый старичок, ограничения Apple уже ничему не навредят. HD-аудио в первозданном виде отправится на внешний ЦАП, и вы сможете оценить прелесть Game Changing Weapon далеко-далеко от дома.
Паспортные данныеЦАП: 32 бит, Sabre ESS 9010
Максимальная рабочая частота дискретизации: 24 бит / 96 кГц
Микронтроллер: 32 бит, Microchip PIC32MX
Максимальное напряжение аудиовыхода: 1,2 В
Совместимость: Windows Vista / 7 / 8.1 / 10; Apple OS X; Linux; Apple iOS (5 и выше); Android (4.1 и выше)
Апгрейд: через приложение AudioQuest's Desktop Manager Application (на момент публикации, находится в разработке)
Габариты: 12x19x62 мм
Масса: 22 г

вторник, 7 февраля 2017 г.

Мощность AV-ресиверов и усилителей – как и зачем манипулируют показателями

Мощность AV-ресиверов и усилителей – как и зачем манипулируют показателями
Мощность AV-ресиверов и усилителейВ 50-х годах производство стерео-компонентов трансформировалось из работы небольших high-end производителей типа Сола Маранца к предпринимателям типа Сидни Хармана – создателя первого ресивера. В течение 60-х годов к Harman-Kardon присоединились другие американские компании: H.H. Scott, Lafayette и Fisher, а в конце десятилетия на рынок ресиверов вышли японские фирмы с более дешевыми и «инновационными» моделями – к ним относится и мой первый ресивер JVC со встроенным пятиполосным эквалайзером.
Тогда я использовал предусилитель Marantz Model 7C и усилитель Model 15, и по сравнению с ними JVC звучал просто ужасно. Но нельзя отрицать тот факт, что ресиверы привели качественное воспроизведение музыки на ценовой уровень, доступный куда большему количеству покупателей.
В 70-х пришла вторая волна уже более качественно собранных и звучащих ресиверов – сначала от Superscope, купившей имя Marantz у Сола Маранца в 1968 году, и ей подобных. Marantz 2230 (30 Вт x 2), 2245 (45 Вт x 2) и 2270 (70 Вт x 2) продавались в огромных количествах и оставались в составе линейки в течение шести лет (даже после появления новых моделей)! Эта линейка ресиверов полностью доминировала в количественном отношении в середине 70-х. При этом, и это было почти неизвестно покупателям, в каждой последующей итерации выпуска одной и той же модели было все меньше деталей, из-за чего в конце шестилетнего срока жизни этих трех моделей их качество звука было значительно хуже, чем у начальных моделей.
От 1970-ых к 1990-ым
Marantz 2270 (70 Вт на канал x 2) 

Успех произведенных в Японии ресиверов Marantz побудил Yamaha, Denon и Onkyo выйти на американский рынок ресиверов. Производители рассчитывали, что розничной продажей их ресиверов будут заниматься специализированные продавцы high-end аудиокомпонентов – по сути, те же люди, которые начали заниматься продажей компонентов в 50-60-х годах, многие просто в рамках любимого хобби. В этот момент, в середине 70-х, впервые появились стерео ресиверы мощностью 100 Вт на канал (как и квадрофонические 4-канальные, но это только вызвало переход большинства лучших стерео-ресиверов в число 100-ваттных топовых моделей).
 80-е стали эрой дальнейшего расширения рынка с появлением компакт-дисков (1983). К этому моменту стерео-ресиверы разделились по определенным ценовым уровням. Обычно 5-6 моделей в диапазоне $300-$1200 предлагались популярными Hi-Fi брендами среднего уровня – например, большой тройкой Yamaha, Denon и Onkyo. Более дорогие модели всегда отличились повышенной мощностью или дополнительными функциями. Помимо «бестселлера» ценой ниже $500 наиболее востребован обычно был ресивер с волшебными 100 ваттами на канал по цене ниже $1000.
 Альтернативной группой розничных продаж были другие марки с куда меньшими объемами продаж, чем у большой тройки, немного иными линейками продуктов и немного иным  упором на мощность и функции. Сюда можно отнести Harman-Kardon,Rotel , NAD, Marantz и пару других марок.
 Следует не забывать про самую важную деталь позиционирования продукта в то время. Почти все конкуренты сегмента mid-fi также предлагали интегрированные усилители и отдельные компоненты, которые являлись более качественной конфигурацией для тех, кто искал «лучшего» звука, более высокой мощности или воспринимаемой ценности. Не будем забывать, что ресивер – это американское (и частично канадское) явление. На японских и европейских рынках ресиверов не было – везде они считались менее удачным и качественным вариантом.

Yamaha CR-2020 

Yamaha CR-2020В 1986 году Yamaha представила процессор DSP-1 (Digital Soundfield Processor), в котором была впервые встроена 3-канальная обработка Dolby Surround. Этот Продукт года был представлен в первом домашнем кинотеатре Yamaha на выставке потребительской электроники 1987 года и вызвал сенсацию, изменив направление развития отрасли на многие годы.
 Стерео-ресивер открыл дорогу surround-ресиверам и продолжал пользоваться успехом, пока технологии объемного звука типа Dolby Pro-Logic набирали силу. Другие производители не замедлили добавить в свои модели новые режимы воспроизведения, которые требовали больше, чем традиционные левый и правый фронтальный каналы.
 «Гонка» началась. Однако не было никакого понимания, что именно считать хорошим или хотя бы адекватным объемным звуком, и вопрос, сколько мощности выделять на определенные каналы, был целиком и полностью отдан на откуп производителям. К их услугам была только рекомендация Dolby, что акустика объемного звука имеет НЧ-диапазон ниже 100 Гц и ВЧ-диапазон после 7 КГц. Для большинства инженеров того времени это значило, что простенький дешевый всечастотный 4” динамик в корпусе удовлетворял требованиям объемного звука.
Идеал в 100 Ватт на канал по-прежнему можно было найти только в топовых моделях того времени.

Я хочу свои 100 Ватт !
Критерий дизайна за конкретную цену был высечен в камне в начале 70-х, продолжал жить в 80-х и 90-х, и живет и по сей день. В начале 80-х японские компании нашли невыгодным изготовление ресиверов разных размеров для военных, Европы, Канады и Америки. Слишком много денег уходило на косметические детали, лицевые панели и корпуса, несовместимые с другими компонентами. И примерно в 1982 году, как раз с появлением на рынке CD-дисков, почти все японские производители выбрали 2 размера для своих компонентов: «миди»-размер 350 мм и «стандартный» 430-435 мм. Эта ширина стала стандартной для многих поколений продуктов, облегчила транспортировку и складирование, и позволила сократить расходы на лицевые панели и корпуса.
У ресиверов с аналоговым усилителем большая часть цены приходилась на трансформатор и крышки фильтров, отвечающие за питание. Добавьте сюда стоимость корпуса, упаковки, сотню-другую других электронных деталей, лицевые панели и рукоятки, дисплеи с подсветкой, руководства пользователя, пульты управления – к вашим услугам остается не так уж много дополнительных функций на выбор в рамках заданной цены.
 В конце 80-х и начале 90-х максимум мощности ресиверов приходился на левый и правый стерео-каналы. Сотня ватт оставалась волшебным показателем в эту стереоэпоху, и показатель в 100 Вт RMS на канал оставался планкой для ресиверов того времени. Какую бы цену ни имел ресивер с мощностью в 100 Вт на канал, он становился если не самой продаваемой моделью, то уж точно самой востребованной.
 Прямо перед появлением Dolby Digital «немодным» стал слабый центральный канал, так как он описывался как важнейший для воспроизведения диалогов в фильмах. Так пришла новая парадигма – 100 Вт х 3 – на левый, центральный и правый каналы. При этом менее мощная и менее качественная акустика на тыловые каналы оставалась нормой, так как Dolby Pro Logic того времени в основном использовался для фоновых звуков типа шума толпы или дождя.
100 Ватт на каждый канал
Перенесемся в конец 90-х. Уже доступен Dolby Digital (тогда известный как AC-3). Ресиверы переходят на конфигурацию 5.1, и «рекомендуется», чтобы все каналы ресивера имели одинаковую мощность. THX рекомендует сохранять одинаковую мощность для всех каналов – впервые с середины 80-х у производителей есть какие-то четкие рекомендации. И как обычно, проблемы валятся на менеджеров по продуктам и инженеров – теперь им надо создать 5-канальный (минимум) ресивер с мощностью и ценой, которые 10 лет назад были бы справедливы для стерео-модели. AC-3 внесла изменения в категории ресиверов – мы увидели интегрированные усилители типа Yamaha DSP-A3090, которая в 1996 году продавалась за $2500(!).
 Зачем же возвращаться к интегрированным усилителям? Дело в количестве. Даже A3090 ценой в $2500 и равным усилением на все каналы считался в Америке «неполноценным» из-за мощности «всего» в 80 Ватт на каждый из пяти каналов.
Yamaha DSP A-3090
Европа и Япония также перешли на 5.1-канальный объемный звук, и для покупателей с не очень большой жилой площадью 80 Ватт было вполне достаточно. Поэтому DSP-A3090 продавался тысячами, прокладывая путь для ресиверов с аналогичной мощностью, но более доступной ценой.

Сегодня
100 Ватт все еще у руля !
Теперь перейдем к текущей парадигме ведущих производителей ресиверов среднего диапазона. Она гласит: все ресиверы вне зависимости от дешевизны (для крупных японских производителей) должны иметь мощность 100 Ватт на канал. Как это возможно ?
Во-первых, некоторые 100-ваттные усилители могут показывать более хорошие результаты на акустических системах с меньшим сопротивлением. Однако показатели усилителя никогда не рассчитываются по акустической системе – они рассчитываются по резисторам 8 Ом или 6 Ом с фиксированной нагрузкой (с точки зрения перегрева компонентов такая нагрузка может быть намного более приемлемой для усилителей, чем 4 Ом). За счет этого производители имеют «пространство для маневра» и могут слегка поиграться со спецификациями и количеством недешевых теплопоглощающих материалов для получения различных сертификаций.
В одной линейке 4 нижних ресивера могут иметь THD в 0,06%, а 2 топовых – 0,04%. По сути, это совсем незначительные колебания.
Это «пространство для маневра» чуть больше, чем вы можете представить – у многих производителей акустика с заявленным сопротивлением 8 Ом на самом деле ближе к 6 Ом. В такой акустике используются НЧ-динамики с прямым сопротивлением по току в 5,5 Ом – и в итоге они звучат громче, чем динамики конкурентов на 8 Ом. А в продажах «громче» всегда значит «лучше».
 Значение минимального сопротивления в 6 Ом, беспокоящее столь многих клиентов, когда они видят его на новеньком ресивере, также является очередным реверансом в сторону сертифицирующих агентств типа UL, означающим, что для производства 100-ваттного ресивера за $300-$500 компания пошла на ряд мер по сокращению расходов. Здесь следует привести несколько аргументов:
  1. Нужны ли вам реальные 100 Ватт в ресивере за $299 ? Если да, то вы должны отдавать себе отчет, в каких условиях вы можете добиться 100 Ватт (а условия всегда имеют значение).
  2. Крупные производители обязаны (как минимум в США) отправлять все свои продукты на дорогостоящее тестирование UL, чтобы признать продукты безопасными (и оградить производителей от судебных исков) в нормальных условиях эксплуатации. В итоге в качестве одного из основных способов экономии для ресиверов 5.1, 6.1 и 7.1 инженеры спроектировали блок питания в расчете на 100 Ватт при 6 Ом. Это дешевле 4 Ом, при котором потребляется намного больше тока, и 8 Ом, требующего более высокого напряжения, чем это минимально достаточно для питания и усиления.
  3. Все производители любят в качестве одной из важных характеристик указывать значения искажений. При этом, например, в одной линейке 4 нижних ресивера могут иметь THD в 0,06%, а 2 топовых – 0,04%. По сути, это совсем незначительные колебания (подробнее описано ниже). Стоит отметить, что в эпоху стерео-ресиверов инженерам не приходилось столько возиться с тотальной экономией в области питания, чтобы достичь показателей искажений, составляющих треть от сегодняшних. По мере роста продаж ресиверов росла и конкуренция за достижение манящей цели в 100 Вт на канал. Однако большие объемы влекут за собой дешевые комплектующие – например, более дешевый трансформатор с тем же напряжением.
Во-вторых, довольно распространенный способ указать «больше мощности» - указать ее на 1 КГц, а не на традиционный диапазон в 20 Гц – 20 КГц. Иногда разница может составлять 15-25%. Такие показатели иногда можно встретить у производителей с двумя уровнями дистрибуции продуктов и отдельными номерами моделей для каждого уровня, хотя по сути ресивер является одинаковым.
Например, одним уровнем дистрибуции могут быть крупные магазины, типичный покупатель в которых не очень разбирается в продуктах и наверняка будет смотреть только на (максимальное) значение мощности, чтобы определить, какой из ресиверов «круче». Другим уровнем дистрибуции может быть специализированный магазин аудиотехники, который может сотрудничать с производителем десятилетиями. Это специалист в области аудио, под  которого может быть выпущена специальная линейка с отдельными номерами моделей, с мощностью по диапазону 20 Гц – 20 КГц и обычно (но не всегда) единым показателем искажений во всей линейке.
100 Ватт по показаниям графика
Последняя и наименее понятная область, с помощью которой производитель может сохранить показатель мощности в 100 Вт по всей линейке, может стать чуть прозрачнее, если вы научитесь совмещать некоторые довольно безнадежные характеристики и график зависимости мощности от искажений. В качестве основного примера я возьму Yamaha – они известны как один из доминирующих игроков в моделях среднего диапазона (хотя бы за счет огромных показателей продаж по различным каналам дистрибуции).
Вот график вездесущих 100 Вт RMS на канал к искажениям, который вы редко где встретите:

                                  Искажения (THD) к Мощности (Ватт)
«Консервативные» производители типа Harman-Kardon заявляют мощность в том диапазоне, где кривая остается относительно горизонтальной. Пример выше HK (а также Rotel, NAD и Marantz) оценил бы как 80 Вт RMS на канал. Это является частью их стратегий «высшего качества» и полностью справедливо.
Новые 100-ваттные решения
Когда же речь заходит о среднем диапазоне моделей, на которые приходится больший сегмент рынка за счет высоких продаж каждой модели в линейке, начинаются манипуляции с цифрами. Не забывайте, что мы с вами охватили 40-летнюю историю развития ресиверов. И от стерео-моделей и до 5-ти или 7-канальных ресиверов цены на основные модели производителей оставались почти неизменными. Это сродни чуду и является несомненной заслугой дизайнеров и инженеров и компаний, которые сделали все, чтобы пользователи получили максимум за свои деньги.
 Тестируя множество ресиверов каждой модели каждой линейки производителя (будучи менеджером по продуктам Yamaha), я уже давно взял себе за правило сравнивать некоторые характеристики, чтобы понять, сколько «платформ» использует определенная линейка ведущего японского производителя. Я буду использовать Yamaha как пример, так как в их линейках прослеживается тот двухплатформенный подход, как в 80-х годах, только с тем исключением, что из соображений экономии самые дешевые ресиверы в большинстве случаев собираются за пределами Японии.
       Обращайте внимание на разные размеры корпуса. У Yamaha есть три разных размера.
В таблице ниже приведены первые два размера. Отметим, что габариты RX-V450 чуть отличаются от трех более дорогих моделей. Для меня это означает, что скорее всего эта модель была собрана в Китае, и что у производителя уже были в наличии корпуса определенных размеров, или сборка в таком корпусе стоила производителю чуть меньше трудозатрат. В любом случае, сборка определенного устройства другой компанией вовсе не означает, что он оно будет хуже по качеству, чем остальные ресиверы Yamaha. Можно не сомневаться в том, что у Yamaha есть хорошо обученный персонал, ежедневно работающий на этой и других контрактных фабриках, поддерживая уровень качества, соответствующий бренду Yamaha.

В чем еще разница ? Что ж, модели 450 и 550 – 6-канальные ресиверы, а не 7-канальные. Это уже довольно заметное отличие. Если же вы взгляните на мощность при 1 КГц и 8 Ом, вы увидите, что каждый ресивер выдает волшебные 100 Ватт! Да! Это было целью – возможно, поставленной командой по продажам и маркетингу в Америке.
Заслуживает уважения то, что Yamaha указывает мощность в полном диапазоне 20Гц – 20 КГц при 8 Ом и максимальное значение THD для всех моделей. Это реальная мощность каждого модели до того изгиба графика искажений к мощности, где кривая начинает идти вверх.
Вернемся к таблице – у 550 мощность на 5 Вт выше, чем у 450, - разница невелика. Возможно, модели сделаны на разных фабриках, и их компоненты могут слегка различаться.  Кроме того, блок питания может формально иметь одинаковые характеристики, но у 550 могут быть чуть более мощные катушки напряжения, чтобы обеспечивать дополнительные 5 Ватт. Вот и весь секрет – не такой уж и серьезный, не правда ли?
Взглянем также на вес 550 и 450 – разницы никакой. Возможно, блоки питания и усиления идентичны, просто используются разные комплектующие от разных поставщиков в разных странах. Опять-таки, возможно, что катушки напряжения у 550 на 1-2 Вольта мощнее, чем у 450, чтобы обеспечить дополнительные 5 Ватт.
Переходим дальше к RX-V750 и RX-V650 – они похоже еще больше. Одинаковый вес говорит об идентичных блоках питания – разве что катушки напряжения чуть усилены рати пары лишних Ватт мощности. И теперь немного о последнем способе заявить 100 Ватт …
Последний способ указать пару лишних Ватт для ресивера с аналогичным блоком питания и блоком усиления – проставить мощность при более высоких уровнях искажения – то есть в диапазоне кривой после изгиба и резкого устремления к уровню 1%. Указать мощность после порога низких искажений – надежный способ «честно» указать пару лишних Ватт и осчастливить специалистов по продажам и маркетингу. Просто помните, что если вам нужны реальные цифры мощности к искажениям, то их вы найдете только в горизонтальной части графика.
Помните, что разница между 100 и 110 Ваттами очень трудно различима. Как я уже упоминал ранее, 80-ваттный Yamaha DSP-A3090 1996 года – один из лучше всего звучащих ресиверов, когда-либо созданных Yamaha. И я уверен, что одна из причин такого качества кроется в том, что инженеров не принуждали достичь нереальной цифры в 100 Ватт – вместо этого использовалась отлично звучащая и легкая в сборке 80-ваттная топология того времени. Сегодня инженеры имеют реальную свободу действий только при разработке топовых моделей за $4000+. Только в этих современнейших моделях инженеры имеют больше всего возможностей начинать «с чистого листа».
По материалам сайта:  Audioholics | AV Receiver and Amplifier Power Ratings Trends: How and Why Wattage Ratings are Manipulated

среда, 25 января 2017 г.

Настоящий Hi-Fi за скромные деньги.


Хорошая аппаратура не может быть дешёвой — это достаточно очевидно. Но кто сказал, что она обязательно должна быть дорогой? Компания DALI, известный датский производитель акустики, объявила о выходе новой бюджетной линейки — SPEKTOR. Она будет включать в себя четыре модели: две полочных, одну напольную и центральный канал.
Настоящий Hi-Fi за скромные деньги
SPEKTOR знаменует приход DALI в новый для себя рыночный сегмент. Создание качественных аудиосистем по беспрецедентно невысокой для этого производителя цене потребовало от компании значительных усилий. Были оптимизированы все этапы производственной цепочки, а собранные прототипы подверглись особо длительным и тщательным аудиотестам — как техническим, так и живым прослушиваниям.
Все акустические системы в линейке укомплектованы фирменными драйверами DALI собственной разработки. Древесные волокна в диффузоре — не только отличительная черта колонок DALI, но и прекрасно отработанная технология. Мелкозернистая бумага фактически армируется крупными целлюлозными волокнами, делающими мембрану жёстче и неровной — таким образом практически полностью предотвращаются нежелательные поверхностные резонансы.
Сочетание подобных диффузоров, мощной магнитной системы и подвесов с малыми механическими потерями позволяет драйверам достоверно воспроизводить мельчайшие детали звуковой сцены.
В каждой модели линейки SPEKTOR используется свой НЧ-динамик, разработанный специально для этого корпуса. При проектировании учитывалось абсолютно всё: от угла наклона конуса диффузора до расположения пылезащитных колпачков.
Результатом стало появление революционной линейки hi-fi аудиосистем. Обычно аппаратура аналогичного качества стоит совершенно иных денег либо при сопоставимой цене предлагает гораздо более скромные характеристики.
Ожидаемые цены на линейку SPEKTOR:
Первые поставки на склад ожидаются в конце зимы
Источник

воскресенье, 22 января 2017 г.

Репортаж с фабрики Ortofon: производство, от деталей до упаковки и сопутствующая философия

Репортаж с фабрики Ortofon: производство, от деталей до упаковки и сопутствующая философия 
Во второй части репортажа из Дании с фабрики Ortofon рассказ пойдет о специфике производства. Здесь важно понимать: Ortofon — это не сборочная фирма, что нередко видишь на других заводах. Процент того, что компания делает самостоятельно, очень существенен. Поэтому советую вам не только читать, но и тщательно рассматривать фотографии — на них можно многое увидеть.
Основной офис и производство находятся в городке Наксков (Nakskov) на юге Дании. Весь штат сотрудников — чуть меньше ста человек. Именно здесь разрабатывают и производят головки звукоснимателей. А тонармы и кабели делают в Японии. Конечно, в составе головки много разных деталей, и часть из них — алмазные иглы (по собственным спецификациям), детали для корпусов и выходные разъемы — делают внешние компании. Это обычная практика, так как для полного цикла нужно задействовать слишком много технологических цепочек. Алмазные иглы и вовсе делают единичные производители и снабжают ими производителей головок по всему миру.
Однако самое важное — иглодержатели с иглой, катушки, установка магнитов и сборка — все это делают на заводе Ortofon. Демпферы и подобные им детали изготавливаются самостоятельно из материалов собственной разработки. Катушки тоже наматывают на заводе, формируют иглодержатели, устанавливают на них иглы. Дальше происходит сборка, проверка и упаковка.

           Контроль качества деталей будущих головок и начало сборочного процесса

Многие рабочие места совершенно невозможны без увеличительного оборудования — слишком малы размеры деталей, с которыми приходится работать, а точность требуется очень высокая

                Сборка вставок для ММ-головок звукоснимателей

                Этот аппарат запрессовывает алмазную иглу в алюминиевый иглодержатель

Еще один цикл обработки иглодержателей. И это как раз один из примеров использования нестандартных станков

                 Тот же станок, рассмотрим его поближе

                 Готовый иглодержатель

 Этот аппарат работает весьма быстро, но обратить внимание в первую очередь стоит на количество заготовок для иглодержателей в подающем барабане
Так как моделей в каталоге много, их производство построено по очереди в зависимости от того, что и в каких количествах требует рынок. Понятно, что невозможно делать 37 моделей сразу. Ortofon поставляет продукцию более чем в 60 стран и старается, чтобы никаких перебоев в поставках не было. Производственные цепочки построены таким образом, что для изготовления любой модели из каталога требуется пять рабочих дней. Все необходимое всегда должно быть в наличии — от комплектующих до упаковки. Пять дней даже на старшую серию MC-головок. MM-головки делаются еще быстрее — около трех дней.
В компании пристально следят за колебаниями глобального рынка, анализируют не только заказы и продажи, но и динамику реализации винила — доступную статистику по виниловому рынку в разных странах. Увы, не везде есть такая статистика: например, о России мы не знаем практически ничего. Тогда собираются косвенные показатели — хотя бы данные Discogs по вторичным продажам. Понятно, что это не так актуально, как заказы от дистрибьюторов, однако помогает строить долгосрочные прогнозы.

                 Полусобранные диджейские головки

                 И их сборка — здесь нет никакой автоматизации, все делается вручную

                 Изготовление контактных групп для головок

  Большая часть изготовления, как это часто бывает с аудиоаппаратурой, находится в женских руках. Считается, что женщины аккуратней и поэтому лучше справляются с работой, где нужна столь высокая точность, а рабочие процессы достаточно монотонны

                Корпуса будущих головок 2М серии

Проверка собранных сменных вставок для головок OM серии. Для этой процедуры опять же требуется сильное увеличение, «на глаз» должного результата не добиться

Последний этап — упаковка. На фото пакуются диджейские головки звукоснимателя, на которые приходится значимая доля производства
Производство головок требует необычных станков и механизмов, которые не купить и даже на заказ не так-то просто сделать. Поэтому доля оборудования на фабрике Ortofon — собственной разработки и частично собственного же изготовления. Механика требуется точная, а задачи — нестандартные. Для поддержания всего в должном порядке здесь работает не только штат технических специалистов, но есть даже отдельный цех с обычными станками, на которых производят детали для нестандартных станков. Вся эта техника доступна также и разработчикам, которые используют ее по необходимости, — от простых станков с ручным управлением до 3D-принтера.
Мне показалось любопытным то, как построено тестирование головок в процессе разработки. На производстве есть все необходимое для проектирования, измерений и расчетов. А вот привычной тестовой системы для прослушивания нет. Проигрыватели, понятное дело, на фабрике встречаются, однако используют их не для прослушиваний, а для технического тестирования. Казалось бы, как же так?Ответ простой: образцы разбирают по домам сами инженеры, после их одобрения прототипы раздают для прослушивания более широкому кругу технических специалистов и некоторым дилерам. Так что без внимательнейших прослушиваний, конечно, не обходится, но на начальном этапе разработчики отталкиваются от свойств материалов, математического моделирования и собственного опыта. А потом уже дело доходит до корректировок по итогам прослушиваний.

Сборка MC головок. На производстве этот цех расположен на втором этаже, где атмосфера спокойнее. Жаль только, нет возможности показать один из самых интересных процессов — как мотаются катушки для головок. Видеть я это видел, но заснять процесс не разрешили — слишком многое держат в секрете. Впрочем, это было единственное ограничение за все время визита

           На нескольких этапах сборки нужны дополнительные проверки качества

            Установка катушек на боровый иглодержатель

            Специальный стенд для замеров всех собранных головок

Проигрыватель, на котором проводят тестирование, оснащен тонармом Ortofon и специальным шеллом, на который головки устанавливаются намного быстрее, чем на обычный

   Разные проигрыватели на заводе встречаются неоднократно, но используются они не для прослушивания, а для измерений

Ким Петерсен (справа) рассказывает о том, как происходит разработка новых моделей, начиная от идеи и заканчивая готовым серийным продуктом
Новинки компания Ortofon выпускает относительно редко, впрочем, модельный ряд покрывает большинство запросов. Из последних продуктов в первую очередь советую обратить внимание на головку Ortofon Quintet Black S, сменившую модель Quintet Black. Индекс «S» в данном случае указывает на интересную особенность конструкции — иглодержатель головки изготовлен не из бора, а из сапфира. Это прекрасный материал, но производить такие держатели сложно и дорого. Сама по себе технология изготовления сапфировых, рубиновых или алмазных иглодержателей известна давно, и Ortofon уже применял ее ранее. Но в настоящее время такой иглодержатель большая редкость — они используются всего в нескольких моделях старшего ценового диапазона у нескольких производителей. Тем удивительней, что головка Quintet Black S стоит около 1000 Евро, что существенно дешевле аналогов.

                                                  Ortofon Quintet Black S
Не менее интересна линейка Ortofon SPU #1 из двух головок с индексами E и S, обозначающими эллиптическую или сферическую заточку иглы соответственно. Это классические головки линейки SPU — низковыходные и низкоподатливые, MC-типа, собранные в шеллах из древесно-смоляного композита. Это самые доступные модели в серии, и тем не менее они обладают всеми признаками этой необычной и культовой линейки.
В 2018 году компания готовится отметить свое 100-летие и обещает выпустить нечто экстраординарное.
Отдельная история — взаимодействие датской и японской компаний, ведь в стране восходящего солнца зарегистрирована именно отдельная фирма Ortofon Japan Co., Ltd. Разделение выглядит следующим образом: головки всех линеек разрабатывают и производят в Дании, а в Японии делают повышающие трансформаторы, кабели и тонармы. И в этом разделении нет ничего удивительного. Японские производители сегодня лидируют в сегменте кабелей и проводников высокого качества, многие компании по всему миру заказывают у них конечную продукцию или исходные материалы. Свои тонармы, и это не секрет, Ortofon разрабатывает при участии Jelco — одного из старейших производителей тонармов. Отмечу, что Jelco производит собственные, хорошо известные аудиофилам, тонармы, однако для Ortofon они выпускают модели, отличающиеся и по конструкции, и по идеологии. Ни о какой перемаркировке речи не идет.
В каталоге японской компании, помимо датских головок, проводов и аксессуаров, представленных во всем мире, есть еще фонокорректоры, усилители и другая техника, которая поставляется не во все страны или вовсе продается только на внутреннем рынке. Так происходит потому, что компоненты производятся в очень небольших количествах, а требования к конструкции и сертификации в странах различаются, и дело не только в разном вольтаже. C точки зрения бизнеса все тоже непросто: у японской и датской компаний могут быть разные локальные дистрибюьторы.
Если говорить о философии разработки, то есть о систематическом подходе компании к тому, что она считает важным и второстепенным в продукте, Ortofon следует отнести к практикам. Инженеры предпочитают не рассматривать эзотерические концепции, а опираются на теории, обоснованные физикой и математикой. Это подтверждается и уже имеющимися продуктами, и тем, что компания придумывает сейчас. Разработчики хотят быть уверены в том, что и сегодня они делают что-то очень хорошее и качественное, но помнят — всегда есть возможность сделать лучше, придумать нечто новое и оригинальное.Напоследок небольшое видео (англоязычное) об истории компании:
Подготовлено по материалам журнала "Stereo & Video"