суббота, 14 января 2017 г.

Новый ламповый фонокорректор от Pro-Ject - Tube Box DS2

Фонокорректор премиум-уровня с ламповым выходным каскадом и звучанием класса High End. Этот аппарат создан на основе передовой схемотехники, разработанной конструктором Сикорой, и в нем использованы наилучшие комплектующие. Совместим со звукоснимателями с подвижным магнитом (ММ) и подвижной катушкой (МС). В фонокорректоре предусмотрена возможность подключения к двум проигрывателям виниловых дисков, а также наличие двух линейных выходов и регулировка входного импеданса для звукоснимателей МС с низким уровнем выходного сигнала в процессе проигрывания пластинки! Кроме того, можно регулировать уровень входной емкости для картриджей ММ, а также имеется переключаемый инфразвуковой фильтр, который предохраняет усилитель и колонки от сверхнизких помех в частотном диапазоне ниже 20 Гц. Все комплектующие детали, включая ламповый выходной каскад и полипропиленовые конденсаторы, аудиофильного класса и обеспечивают захватывающее звучание. Идеальное дополнение для амбициозных любителей винила!






Особенности: лампового фонокорректора Tube Box DS2 
• Точная настройка согласно требованиям Американской ассоциации звукозаписи RIAA
• Схемотехника со сверхнизким уровнем шумов
• Выбор между двумя линейными входами и двумя линейными выходами
• Схема «двойное моно» для оптимального разделения каналов
• Выбор входного импеданса (для МС: фиксированный или регулируемый)
• Выбор уровня входной емкости (для MM)
• Выбор инфразвукового фильтра
• Позолоченные разъемы несимметричных входов и выходов
• Корпус из алюминия и стали типа «сэндвич» защищает от вибраций и электромагнитных помех    
• Варианты отделки: серебристого или черного цвета с боковыми панелями из дерева (орех, эвкалипт, красное дерево) 
Технические характеристики Pro-Ject Tube BOX DS2 
Лампы 2x ECC83 (12AX7)
Регулируемый уровень входного импеданса 10-1000 Ом, фиксированный  - 47 кОм
Емкость 100 / 220 / 320 пФ
Коэффициент усиления MM / MC  40 / 45 / 50 / 60 / 65 дБ
Выходное напряжение стандартное 500 мВ /1 кГц при 5 мВ /1 кГц (при 40 дБ) 
Соотношение «сигнал – шум»  88 дБА
КНИ < 0,04%  
Точность кривой согласно RIAA  +/- 0,2 дБ/20 Гц  - 20 кГц   
Ультранизкий фильтр 20Гц @ 18 дБ/на октаву  
Входные / выходные разъемы – несимметричные
Электрическое питание 18 В / 1000 мА постоянного тока
Потребляемая мощность максимальная 490 мА постоянного тока / < 0,5 Вт в режиме ожидания
Габариты  ШхВхГ 206 x 91 x 227 мм (алюминий) 240 x 93 x 227 мм (дерево)
Масса (без блока питания) 1650 г (алюминий) 1930 г (дерево)
Страна: Австрия

Как выбрать ? Стереосистемы для дома

Как выбрать ? Стереосистемы для дома
Стереосистемы - то есть, системы, собранные на базе пары громкоговорителей, предназначены в первую очередь для прослушивания музыки, а не для просмотра фильмов (любителям кино стоит задуматься о системах домашнего кинотеатра с окружающим звучанием).
 При выборе стереосистемы следует определиться с источником сигнала: возможно, это будет сетевой или медиаплеер, CD проигрыватель, радиотюнер, виниловый проигрыватель - или даже все эти компоненты сразу. Здесь вы должны исходить исключительно из собственных предпочтений. Например, если у вас есть большая коллекция компакт дисков, без CD плеера не обойтись.

Не забудьте, что проигрыватель винила потребует приобретения фонокорректора - предварительного усилителя, повышающего уровень сигнала с иглы звукоснимателя, а также корректирующего частотную характеристику. Ряд виниловых проигрывателей оборудованы встроенным фонокорректором, но практика показывает, что отдельное устройство обеспечит вам более высокое качество звучания.
Следующее звено системы - стереоусилитель. К нему вы подключите все источники звука, и именно от него сигнал пойдёт на акустические системы. Их следует выбирать, опираясь на особенности помещения и, конечно же, ваш собственный вкус. Ведь даже кажущиеся одинаковыми на вид акустические системы звучат по-разному. Для небольших комнат обычно хорошо подходит полочная акустика, для гостиных или залов - напольная.
Дополнив свою систему сабвуфером, вы добьётесь сочных и выраженных низких частот, что немаловажно при воспроизведении музыкального материала. Приобретение сабвуфера рекомендуется, если вы собираете стереосистему на базе полочной акустики.

Компоненты решения
Источники звука
Сетевые проигрыватели
Тюнеры
Виниловые проигрыватели
CD проигрыватели
Усилители
Предварительные усилители
Стереоусилители мощности
Стереоусилители

Акустические системы
Напольная акустика
Полочная акустика
Активные сабвуферы
Кабели
Кабели межблочные аналоговые RCA
Кабели для сабвуфера
Кабели межблочные аналоговые XLR
Кабели акустические готовые
Кабели акустические в нарезку
Сопутствующее оборудование
Hi-Fi стойки
Фонокорректоры
Стойки для акустики

Hi-Fi звук со смартфона Как выбрать ?

Hi-Fi звук со смартфона Как выбрать ?
 В наши дни мобильный телефон, планшет или другое портативной устройство могут стать центральным звеном высококачественной Hi-Fi системы. Даже если вы планируете слушать музыку при помощи наушников, вам следует обратить внимание на усилитель для наушников, который позволит вашему портативному источнику сигнала и самим наушникам раскрыться по-новому. Такие усилители бывают стационарными, предназначенными для использовании в помещении, и портативными, чьё призвание - сопровождать вас во всех путешествиях.
 Рекомендуем вам также обратить внимание на портативные акустические системы: будучи весьма компактными, они способны продемонстрировать отличное звучание и стать центром вечеринки. Многие модели такой акустики поддерживают беспроводное Bluetooth подключение, а значит, вам будет предоставлена полная свобода действий - вы больше не связаны проводами. Портативные громкоговорители станут вашим верным спутником, и этому поспособствует встроенный аккумулятор. Идеальное решение для пикника или туристической поездки!
 Ещё один интересный вариант - это минисистема, оборудованная всем необходимым для воспроизведения музыки с мобильного телефона или планшета. Подобные устройства по качеству звучания значительно превосходят портативную акустику, и они рассчитаны на стационарное использование.

 Усилители для наушников
Портативные колонки
Hi-Fi минисистемы
Беспроводная Hi-Fi акустика
Кабели miniJack-miniJack
Кабель для смартфона или плеера
Для передачи сигнала с портативного источника на любой усилитель для наушников вы всегда можете использовать кабель miniJack-miniJack. Для некоторых моделей усилителей вам также могут пригодиться кабели miniJack-2RCA или даже кабели USB, если ваш музыкальный источник может передавать звук в цифровом виде. Конечно же, это улучшит качество звучания, но таких устройств не так уж и много.

Новые-старые форматы: HD-винил и DIY-пластинки

До последнего времени независимые звукозаписывающие лейблы были обеспокоены возрастающей популярностью винила и сложностью процесса его записи (количество желающих делать пластинки растёт, но производство винила остаётся на прежнем уровне). Независимые артисты борются за то, чтобы выпускать свои работы на виниле, в то время как крупные лейблы используют все свои ресурсы, чтобы штамповать всё больше и больше пластинок силами небольшого количества заводов по всему миру.
 Несмотря на возросший к винилу интерес, пластинки по-прежнему записываются по устаревшей технологии, при том, как правило, на отремонтированном оборудовании эпохи 1960-х. Процесс записи винила долгий и трудоёмкий: звук преобразуется в колебания резца, который нарезает на слое медной фольги дорожки. Затем полученный диск подвергается процессу гальванизации (так получают матрицу, с которой впоследствии прессуют виниловые пластинки).
Естественно, в подобных условиях крупные музыкальные лейблы вытесняют мелких исполнителей с этого рынка, используя свои ресурсы. С одной стороны, здорово услышать виниловую запись в цифровую эпоху, с другой стороны, некоторые считают, что звукозаписывающие компании через винил по третьему разу продают свои бэк-каталоги поколению, которое в восьмидесятых перешло с пластинок на CD и не полностью застало цифровую эпоху.
 Помимо всего прочего, стоимость виниловых релизов достаточно высока (и часто достигает 20-30 долларов за альбом). Поэтому если спрос на винил в долгосрочной перспективе сохранится, решением проблемы ограниченных производственных мощностей станут инвестиции и новые технологии создания привычных нам пластинок.
 Сегодня такие технологии уже существуют. Например, на рынок готов ворваться HD-винил. В этом году австрийская компания Rebeat запатентовала на всей территории Европы новую технологию. Сейчас они планируют запатентовать HD-винил по всему миру. Процесс создания такого продукта включает 3D-моделирование в сочетании с лазерными технологиями.

                   Фото astrangelyisolatedplace / CC
В результате, по словам представителей Rebeat, время на создание виниловых пластинок сильно сокращается, пластинка становится на 30% вместительнее, а качество записи улучшается в два раза по сравнению с LP, продаваемыми сегодня. При этом новые пластинки на сто процентов совместимы с существующими проигрывателями. Подробную информацию о технологии в марте опубликовала Digital Music News.
 DMN в статье, описывающей этот патент, рассказывает, что технология сможет воплотиться в жизнь уже через три года (HD-винил — это ее рабочее название). CEO компании Rebeat Гюнтер Лойбль (Guenter Loibl) подчеркнул, что пользователям не придётся покупать новые проигрыватели, HD-винил будет совместим со всеми ныне существующими устройствами. Но главная проблема, которую решает производство HD-винила – это так называемое производственное «бутылочное горлышко», когда запросы на количество выпускаемых пластинок не соответствуют небольшим производственным мощностям.
 При изготовлении HD-винила очень много времени уделяется компьютерному 3D-моделированию, и только после этого начинается непосредственный «прожиг» пластинки. По оценкам Лойбля, в итоге расходы на создание пластинок снизятся в два раза, при этом производиться они будут на 60% быстрее.
Не всё так радужно
Есть ли причины, по которым HD-винил не «выстрелит» ? Издание Emusician приводит целых семь причин. Например, если, как утверждают разработчики, HD-винил можно будет проиграть на любом проигрывателе, но стоить он будет больше обычного – тогда у нового формата нет шансов.
 Не стоит рассчитывать, что раз в Rebeat заявили о в два раза более низкой стоимости изготовления HD-винила, то и в продаже он будет стоить так же дёшево. Помимо расходов на производство, потребуется покрыть затраты на три года разработки, расходы на рекламу и маркетинг и т.д.
 Здесь можно провести параллель с электромобилями: в них используются более эффективные технологии (по сравнению с автомобилями на бензине или газу). Но тем не менее, стоят они пока намного дороже (в силу низкой эффективности ряда производственных процессов и по некоторым другим причинам).
 Не стоит переоценивать и любовь к качеству звучания аудиофайлов. Из эпохи mp3 стало ясно, что многие готовы пожертвовать качеством в пользу того, чтобы приобрести музыку наиболее быстрым и удобным способом, потратив на это меньше денег.
 Не стоит исключать и то, что HD-винил может стать новой жертвой конкурентов или даже пиратов. В отличие от традиционной технологии производства пластинок, 3D-печать стремительно развивается, и вопросами менее качественной, но более быстрой и дешевой печати могут заинтересоваться как другие компании, так и «подпольные» (или даже домашние) производства.
Какие есть альтернативы 
Компания Sony выпустила виниловый проигрыватель с возможностью апскейлинга записи. Его представили на пресс-конференции pre-CES в Лав-Вегасе.
 Новый проигрыватель PS-HX500 поступил в продажу в апреле. Помимо проигрывания пластинок, устройство может подключаться к компьютеру и конвертировать «звук винила» в аудиофайл в формате DSD 5,6 МГц. Это, конечно, не решение «производственного бутылочного горлышка», но показательный пример того, что технологии, связанные с винилом, обретают «вторую жизнь» после нескольких десятилетий забвения.
Чтобы испытать возможности технологии 3D-печати винила в «полевых условиях», можно воспользоваться инструкцией с портала instructables.com. Пользователь amandaghassaei (студентка MIT Media Lab) описала процесс создания пластинки, напечатанной на 3D-принтере. В инструкции показано, как конвертировать обычный аудиофайл в пластинку формата 33rpm с помощью технологии 3D-печати. Прототип можно проигрывать на любой «вертушке». Автор пишет, что, хотя качество звука оставляет желать лучшего (всего 11кГц, 5-6 бит), все песни вполне узнаваемы.
Важно отметить: в штаб-квартире instructables, где производилась печать, работают с принтерами Objet Connex 500. Эти модели сильно отличаются от более популярных (MakerBot, RepRap, Up! и т.д). Они не только печатают из любых видов материалов (от гибкого материала до твёрдого полимера), но также очень точны. По оси X и Y разрешение у Objet 600dpi (42 микрона), а по оси Z – 16 микрон.
 Сейчас в instructables идёт работа и над другим проектом – преобразования аудиозаписей в векторные файлы. Полученную «картинку» можно нанести на поверхность методом лазерной гравировки — и использовать для этого различные материалы от дерева или картона до оргстекла (акрила). Кстати, для тех, кто хотел бы самостоятельно изготовить пластинку таким способом, на странице проекта есть возможность скачать «PDF-версии» треков Joy Division, Radiohead и The Velvet Underground.

пятница, 13 января 2017 г.

Мощность AV-ресиверов и усилителей – как и зачем манипулируют показателями

Мощность AV-ресиверов и усилителей – как и зачем манипулируют показателями
Мощность AV-ресиверов и усилителейВ 50-х годах производство стерео-компонентов трансформировалось из работы небольших high-end производителей типа Сола Маранца к предпринимателям типа Сидни Хармана – создателя первого ресивера. В течение 60-х годов к Harman-Kardon присоединились другие американские компании: H.H. Scott, Lafayette и Fisher, а в конце десятилетия на рынок ресиверов вышли японские фирмы с более дешевыми и «инновационными» моделями – к ним относится и мой первый ресивер JVC со встроенным пятиполосным эквалайзером.
Тогда я использовал предусилитель Marantz Model 7C и усилитель Model 15, и по сравнению с ними JVC звучал просто ужасно. Но нельзя отрицать тот факт, что ресиверы привели качественное воспроизведение музыки на ценовой уровень, доступный куда большему количеству покупателей.
В 70-х пришла вторая волна уже более качественно собранных и звучащих ресиверов – сначала от Superscope, купившей имя Marantz у Сола Маранца в 1968 году, и ей подобных. Marantz 2230 (30 Вт x 2), 2245 (45 Вт x 2) и 2270 (70 Вт x 2) продавались в огромных количествах и оставались в составе линейки в течение шести лет (даже после появления новых моделей)! Эта линейка ресиверов полностью доминировала в количественном отношении в середине 70-х. При этом, и это было почти неизвестно покупателям, в каждой последующей итерации выпуска одной и той же модели было все меньше деталей, из-за чего в конце шестилетнего срока жизни этих трех моделей их качество звука было значительно хуже, чем у начальных моделей.
От 1970-ых к 1990-ым
Marantz 2270 (70 Вт на канал x 2) 

Успех произведенных в Японии ресиверов Marantz побудил Yamaha, Denon и Onkyo выйти на американский рынок ресиверов. Производители рассчитывали, что розничной продажей их ресиверов будут заниматься специализированные продавцы high-end аудиокомпонентов – по сути, те же люди, которые начали заниматься продажей компонентов в 50-60-х годах, многие просто в рамках любимого хобби. В этот момент, в середине 70-х, впервые появились стерео ресиверы мощностью 100 Вт на канал (как и квадрофонические 4-канальные, но это только вызвало переход большинства лучших стерео-ресиверов в число 100-ваттных топовых моделей).
 80-е стали эрой дальнейшего расширения рынка с появлением компакт-дисков (1983). К этому моменту стерео-ресиверы разделились по определенным ценовым уровням. Обычно 5-6 моделей в диапазоне $300-$1200 предлагались популярными Hi-Fi брендами среднего уровня – например, большой тройкой Yamaha, Denon и Onkyo. Более дорогие модели всегда отличились повышенной мощностью или дополнительными функциями. Помимо «бестселлера» ценой ниже $500 наиболее востребован обычно был ресивер с волшебными 100 ваттами на канал по цене ниже $1000.
 Альтернативной группой розничных продаж были другие марки с куда меньшими объемами продаж, чем у большой тройки, немного иными линейками продуктов и немного иным  упором на мощность и функции. Сюда можно отнести Harman-Kardon,Rotel , NAD, Marantz и пару других марок.
 Следует не забывать про самую важную деталь позиционирования продукта в то время. Почти все конкуренты сегмента mid-fi также предлагали интегрированные усилители и отдельные компоненты, которые являлись более качественной конфигурацией для тех, кто искал «лучшего» звука, более высокой мощности или воспринимаемой ценности. Не будем забывать, что ресивер – это американское (и частично канадское) явление. На японских и европейских рынках ресиверов не было – везде они считались менее удачным и качественным вариантом.

Yamaha CR-2020 

Yamaha CR-2020В 1986 году Yamaha представила процессор DSP-1 (Digital Soundfield Processor), в котором была впервые встроена 3-канальная обработка Dolby Surround. Этот Продукт года был представлен в первом домашнем кинотеатре Yamaha на выставке потребительской электроники 1987 года и вызвал сенсацию, изменив направление развития отрасли на многие годы.
 Стерео-ресивер открыл дорогу surround-ресиверам и продолжал пользоваться успехом, пока технологии объемного звука типа Dolby Pro-Logic набирали силу. Другие производители не замедлили добавить в свои модели новые режимы воспроизведения, которые требовали больше, чем традиционные левый и правый фронтальный каналы.
 «Гонка» началась. Однако не было никакого понимания, что именно считать хорошим или хотя бы адекватным объемным звуком, и вопрос, сколько мощности выделять на определенные каналы, был целиком и полностью отдан на откуп производителям. К их услугам была только рекомендация Dolby, что акустика объемного звука имеет НЧ-диапазон ниже 100 Гц и ВЧ-диапазон после 7 КГц. Для большинства инженеров того времени это значило, что простенький дешевый всечастотный 4” динамик в корпусе удовлетворял требованиям объемного звука.
Идеал в 100 Ватт на канал по-прежнему можно было найти только в топовых моделях того времени.

Я хочу свои 100 Ватт !
Критерий дизайна за конкретную цену был высечен в камне в начале 70-х, продолжал жить в 80-х и 90-х, и живет и по сей день. В начале 80-х японские компании нашли невыгодным изготовление ресиверов разных размеров для военных, Европы, Канады и Америки. Слишком много денег уходило на косметические детали, лицевые панели и корпуса, несовместимые с другими компонентами. И примерно в 1982 году, как раз с появлением на рынке CD-дисков, почти все японские производители выбрали 2 размера для своих компонентов: «миди»-размер 350 мм и «стандартный» 430-435 мм. Эта ширина стала стандартной для многих поколений продуктов, облегчила транспортировку и складирование, и позволила сократить расходы на лицевые панели и корпуса.
У ресиверов с аналоговым усилителем большая часть цены приходилась на трансформатор и крышки фильтров, отвечающие за питание. Добавьте сюда стоимость корпуса, упаковки, сотню-другую других электронных деталей, лицевые панели и рукоятки, дисплеи с подсветкой, руководства пользователя, пульты управления – к вашим услугам остается не так уж много дополнительных функций на выбор в рамках заданной цены.
 В конце 80-х и начале 90-х максимум мощности ресиверов приходился на левый и правый стерео-каналы. Сотня ватт оставалась волшебным показателем в эту стереоэпоху, и показатель в 100 Вт RMS на канал оставался планкой для ресиверов того времени. Какую бы цену ни имел ресивер с мощностью в 100 Вт на канал, он становился если не самой продаваемой моделью, то уж точно самой востребованной.
 Прямо перед появлением Dolby Digital «немодным» стал слабый центральный канал, так как он описывался как важнейший для воспроизведения диалогов в фильмах. Так пришла новая парадигма – 100 Вт х 3 – на левый, центральный и правый каналы. При этом менее мощная и менее качественная акустика на тыловые каналы оставалась нормой, так как Dolby Pro Logic того времени в основном использовался для фоновых звуков типа шума толпы или дождя.
100 Ватт на каждый канал
Перенесемся в конец 90-х. Уже доступен Dolby Digital (тогда известный как AC-3). Ресиверы переходят на конфигурацию 5.1, и «рекомендуется», чтобы все каналы ресивера имели одинаковую мощность. THX рекомендует сохранять одинаковую мощность для всех каналов – впервые с середины 80-х у производителей есть какие-то четкие рекомендации. И как обычно, проблемы валятся на менеджеров по продуктам и инженеров – теперь им надо создать 5-канальный (минимум) ресивер с мощностью и ценой, которые 10 лет назад были бы справедливы для стерео-модели. AC-3 внесла изменения в категории ресиверов – мы увидели интегрированные усилители типа Yamaha DSP-A3090, которая в 1996 году продавалась за $2500(!).
 Зачем же возвращаться к интегрированным усилителям? Дело в количестве. Даже A3090 ценой в $2500 и равным усилением на все каналы считался в Америке «неполноценным» из-за мощности «всего» в 80 Ватт на каждый из пяти каналов.
Yamaha DSP A-3090
Европа и Япония также перешли на 5.1-канальный объемный звук, и для покупателей с не очень большой жилой площадью 80 Ватт было вполне достаточно. Поэтому DSP-A3090 продавался тысячами, прокладывая путь для ресиверов с аналогичной мощностью, но более доступной ценой.

Сегодня
100 Ватт все еще у руля !
Теперь перейдем к текущей парадигме ведущих производителей ресиверов среднего диапазона. Она гласит: все ресиверы вне зависимости от дешевизны (для крупных японских производителей) должны иметь мощность 100 Ватт на канал. Как это возможно ?
Во-первых, некоторые 100-ваттные усилители могут показывать более хорошие результаты на акустических системах с меньшим сопротивлением. Однако показатели усилителя никогда не рассчитываются по акустической системе – они рассчитываются по резисторам 8 Ом или 6 Ом с фиксированной нагрузкой (с точки зрения перегрева компонентов такая нагрузка может быть намного более приемлемой для усилителей, чем 4 Ом). За счет этого производители имеют «пространство для маневра» и могут слегка поиграться со спецификациями и количеством недешевых теплопоглощающих материалов для получения различных сертификаций.
В одной линейке 4 нижних ресивера могут иметь THD в 0,06%, а 2 топовых – 0,04%. По сути, это совсем незначительные колебания.
Это «пространство для маневра» чуть больше, чем вы можете представить – у многих производителей акустика с заявленным сопротивлением 8 Ом на самом деле ближе к 6 Ом. В такой акустике используются НЧ-динамики с прямым сопротивлением по току в 5,5 Ом – и в итоге они звучат громче, чем динамики конкурентов на 8 Ом. А в продажах «громче» всегда значит «лучше».
 Значение минимального сопротивления в 6 Ом, беспокоящее столь многих клиентов, когда они видят его на новеньком ресивере, также является очередным реверансом в сторону сертифицирующих агентств типа UL, означающим, что для производства 100-ваттного ресивера за $300-$500 компания пошла на ряд мер по сокращению расходов. Здесь следует привести несколько аргументов:
  1. Нужны ли вам реальные 100 Ватт в ресивере за $299 ? Если да, то вы должны отдавать себе отчет, в каких условиях вы можете добиться 100 Ватт (а условия всегда имеют значение).
  2. Крупные производители обязаны (как минимум в США) отправлять все свои продукты на дорогостоящее тестирование UL, чтобы признать продукты безопасными (и оградить производителей от судебных исков) в нормальных условиях эксплуатации. В итоге в качестве одного из основных способов экономии для ресиверов 5.1, 6.1 и 7.1 инженеры спроектировали блок питания в расчете на 100 Ватт при 6 Ом. Это дешевле 4 Ом, при котором потребляется намного больше тока, и 8 Ом, требующего более высокого напряжения, чем это минимально достаточно для питания и усиления.
  3. Все производители любят в качестве одной из важных характеристик указывать значения искажений. При этом, например, в одной линейке 4 нижних ресивера могут иметь THD в 0,06%, а 2 топовых – 0,04%. По сути, это совсем незначительные колебания (подробнее описано ниже). Стоит отметить, что в эпоху стерео-ресиверов инженерам не приходилось столько возиться с тотальной экономией в области питания, чтобы достичь показателей искажений, составляющих треть от сегодняшних. По мере роста продаж ресиверов росла и конкуренция за достижение манящей цели в 100 Вт на канал. Однако большие объемы влекут за собой дешевые комплектующие – например, более дешевый трансформатор с тем же напряжением.
Во-вторых, довольно распространенный способ указать «больше мощности» - указать ее на 1 КГц, а не на традиционный диапазон в 20 Гц – 20 КГц. Иногда разница может составлять 15-25%. Такие показатели иногда можно встретить у производителей с двумя уровнями дистрибуции продуктов и отдельными номерами моделей для каждого уровня, хотя по сути ресивер является одинаковым.
Например, одним уровнем дистрибуции могут быть крупные магазины, типичный покупатель в которых не очень разбирается в продуктах и наверняка будет смотреть только на (максимальное) значение мощности, чтобы определить, какой из ресиверов «круче». Другим уровнем дистрибуции может быть специализированный магазин аудиотехники, который может сотрудничать с производителем десятилетиями. Это специалист в области аудио, под  которого может быть выпущена специальная линейка с отдельными номерами моделей, с мощностью по диапазону 20 Гц – 20 КГц и обычно (но не всегда) единым показателем искажений во всей линейке.
100 Ватт по показаниям графика
Последняя и наименее понятная область, с помощью которой производитель может сохранить показатель мощности в 100 Вт по всей линейке, может стать чуть прозрачнее, если вы научитесь совмещать некоторые довольно безнадежные характеристики и график зависимости мощности от искажений. В качестве основного примера я возьму Yamaha – они известны как один из доминирующих игроков в моделях среднего диапазона (хотя бы за счет огромных показателей продаж по различным каналам дистрибуции).
Вот график вездесущих 100 Вт RMS на канал к искажениям, который вы редко где встретите:

                                  Искажения (THD) к Мощности (Ватт)
«Консервативные» производители типа Harman-Kardon заявляют мощность в том диапазоне, где кривая остается относительно горизонтальной. Пример выше HK (а также Rotel, NAD и Marantz) оценил бы как 80 Вт RMS на канал. Это является частью их стратегий «высшего качества» и полностью справедливо.
Новые 100-ваттные решения
Когда же речь заходит о среднем диапазоне моделей, на которые приходится больший сегмент рынка за счет высоких продаж каждой модели в линейке, начинаются манипуляции с цифрами. Не забывайте, что мы с вами охватили 40-летнюю историю развития ресиверов. И от стерео-моделей и до 5-ти или 7-канальных ресиверов цены на основные модели производителей оставались почти неизменными. Это сродни чуду и является несомненной заслугой дизайнеров и инженеров и компаний, которые сделали все, чтобы пользователи получили максимум за свои деньги.
 Тестируя множество ресиверов каждой модели каждой линейки производителя (будучи менеджером по продуктам Yamaha), я уже давно взял себе за правило сравнивать некоторые характеристики, чтобы понять, сколько «платформ» использует определенная линейка ведущего японского производителя. Я буду использовать Yamaha как пример, так как в их линейках прослеживается тот двухплатформенный подход, как в 80-х годах, только с тем исключением, что из соображений экономии самые дешевые ресиверы в большинстве случаев собираются за пределами Японии.
       Обращайте внимание на разные размеры корпуса. У Yamaha есть три разных размера.
В таблице ниже приведены первые два размера. Отметим, что габариты RX-V450 чуть отличаются от трех более дорогих моделей. Для меня это означает, что скорее всего эта модель была собрана в Китае, и что у производителя уже были в наличии корпуса определенных размеров, или сборка в таком корпусе стоила производителю чуть меньше трудозатрат. В любом случае, сборка определенного устройства другой компанией вовсе не означает, что он оно будет хуже по качеству, чем остальные ресиверы Yamaha. Можно не сомневаться в том, что у Yamaha есть хорошо обученный персонал, ежедневно работающий на этой и других контрактных фабриках, поддерживая уровень качества, соответствующий бренду Yamaha.

В чем еще разница ? Что ж, модели 450 и 550 – 6-канальные ресиверы, а не 7-канальные. Это уже довольно заметное отличие. Если же вы взгляните на мощность при 1 КГц и 8 Ом, вы увидите, что каждый ресивер выдает волшебные 100 Ватт! Да! Это было целью – возможно, поставленной командой по продажам и маркетингу в Америке.
Заслуживает уважения то, что Yamaha указывает мощность в полном диапазоне 20Гц – 20 КГц при 8 Ом и максимальное значение THD для всех моделей. Это реальная мощность каждого модели до того изгиба графика искажений к мощности, где кривая начинает идти вверх.
Вернемся к таблице – у 550 мощность на 5 Вт выше, чем у 450, - разница невелика. Возможно, модели сделаны на разных фабриках, и их компоненты могут слегка различаться.  Кроме того, блок питания может формально иметь одинаковые характеристики, но у 550 могут быть чуть более мощные катушки напряжения, чтобы обеспечивать дополнительные 5 Ватт. Вот и весь секрет – не такой уж и серьезный, не правда ли?
Взглянем также на вес 550 и 450 – разницы никакой. Возможно, блоки питания и усиления идентичны, просто используются разные комплектующие от разных поставщиков в разных странах. Опять-таки, возможно, что катушки напряжения у 550 на 1-2 Вольта мощнее, чем у 450, чтобы обеспечить дополнительные 5 Ватт.
Переходим дальше к RX-V750 и RX-V650 – они похоже еще больше. Одинаковый вес говорит об идентичных блоках питания – разве что катушки напряжения чуть усилены рати пары лишних Ватт мощности. И теперь немного о последнем способе заявить 100 Ватт …
Последний способ указать пару лишних Ватт для ресивера с аналогичным блоком питания и блоком усиления – проставить мощность при более высоких уровнях искажения – то есть в диапазоне кривой после изгиба и резкого устремления к уровню 1%. Указать мощность после порога низких искажений – надежный способ «честно» указать пару лишних Ватт и осчастливить специалистов по продажам и маркетингу. Просто помните, что если вам нужны реальные цифры мощности к искажениям, то их вы найдете только в горизонтальной части графика.
Помните, что разница между 100 и 110 Ваттами очень трудно различима. Как я уже упоминал ранее, 80-ваттный Yamaha DSP-A3090 1996 года – один из лучше всего звучащих ресиверов, когда-либо созданных Yamaha. И я уверен, что одна из причин такого качества кроется в том, что инженеров не принуждали достичь нереальной цифры в 100 Ватт – вместо этого использовалась отлично звучащая и легкая в сборке 80-ваттная топология того времени. Сегодня инженеры имеют реальную свободу действий только при разработке топовых моделей за $4000+. Только в этих современнейших моделях инженеры имеют больше всего возможностей начинать «с чистого листа».
По материалам сайта:  Audioholics | AV Receiver and Amplifier Power Ratings Trends: How and Why Wattage Ratings are Manipulated

среда, 11 января 2017 г.

Калифорнийская мечта

Калифорнийская мечта
Разработанная в американском подразделении ELAC, Debut B6 заставляет взглянуть на продукцию этой компании с новой стороны, утверждает Дэвид Прайс
Это продукт ELAC, но не тот, к которому мы привыкли. За последние годы я написал бесчисленное множество обзоров акустических систем от этой авторитетной германской компании и был впечатлен многими аспектами их звучания,конструктивного исполнения и дизайна – однако Debut B6 представляет собой модель «с чистого листа», разработанную недавно нанятым специалистом в другой
стране и относящуюся к новой для ELAC ценовой категории. Как вам такой поворот ? 

  Колонки ELAC традиционно отличаются подчеркнуто ярким, бодрящим, детализированным звучанием с изысканными, полными нюансов высокими частотами благодаря инновационному твитеру. Однако B6, разработанная в Сайпрессе, Калифорния, продается удивительной цене: £299 за пару. Для этого, пословам разработчика ЭндрюДжонса, потребовался совершенно новый подход, предусматривающий использование специальных динамиков, продуманнуюконструкцию и тщательную калькуляцию затрат на все её элементы, для достижения оптимального соотношения цена/качество. 
 Новая модель изготавливается в Китае –в Германии, на родине ELAC, для покрытия расходов пришлось бы использовать дешёвые корпуса, динамики и провода.
При описании В6 нельзя не отметить, что имя мистера Джонса красуется здесь повсюду. В свете блестящей карьеры этого бывшего сотрудника Pioneer (также работал на KEF и Infinity и спроектировал ряд превосходных моделей класса highend от TAD) подобный маркетинговый ход выглядит вполне оправданным. Джонс стал вдохновителем создания целой новой серии Debut, в которой B6 предпоследняя по величине стереофоническая модель, самый что ни на есть продукт начального уровня. В серию входят акустическая система центрального канала (C5), колонки пространственного звучания (A4), компактные напольники (F5) и несколько сабвуферов.   B5 лишь ненамного меньше B6 и обладает менее глубоким басом.
Предмет данного обзора представляет собой бюджетную полочную колонку. Как и следовало ожидать, это двухполосная фазоинверторная конструкция в корпусе из ДСП с виниловой отделкой. Хотя колонка выглядит солиднее, чем конкурирующие модели, достаточно один раз стукнуть костяшкой пальца по боковой поверхности корпуса, чтобы понять, что стенка тонковата. Но бессмысленно ожидать чего-то большего за такую цену. Остальные элементы конструкции – в порядке вещей: от приличных винтовых клемм до пластиковой трубы фазоинвертора. И всё же реальным изъяном дизайна является отсутствие магнитных креплений для гриля, который вместо этого удерживается на месте выступающими из корпуса штырьками в стиле 70-х.

Динамики – 25-мм купольный твитер с защитной металлической решеткой и 165-мм СЧ/НЧ-днамик из тканого арамидного волокна с частотой среза 3 кГц. Заявленная чувствительность в 87 дБ – довольно средняя для таких размеров и цены, но современным усилителям не составит труда преобразовать её в хороший, громкий,напористый звук. ELAC рекомендуетиспользовать эти колонки в сочетании с усилителем мощностью до 120 Вт на канал. Мой Exposure 3010S2-D,заведомо чуть более дорогой, чем те усилители, цена которых делает их оптимальными для использования с B6, без проблем справился со своей задачей, а колонки оказались сравнительно неприхотливыми. Я обнаружил,что в моей комнате они лучше всего работают на стойках, заполненных песком, будучи чуть-чуть повёрнутыми вовнутрь и установленными примерно в 30 см от задней стены.
Качество звучания
Единственное, на что можно рассчитывать при использовании бюджетных колонок, – получение удовольствия.
Вы ни за что не получите такую же детализацию, как у электростатических АС, или могучий бас: хороший разработчик просто обязан сконцентрироваться на среднечастотном диапазоне и сделать его настолько «цепляющим», насколько это возможно. Именно этого и добился Эндрю Джонс: результат определённо не идеален, но всё же весьма привлекателен. Этих малюток от ELAC можно «потчевать» музыкой любых жанров от классики и джаза до техно и рока –и получать самое настоящее удовольствие. Уже по одной этой причине, принимая во внимание запрашиваемую цену, B6 можно считать бесспорным успехом. Я начал прослушивание с поп-классики 80-х – группы Act. Песня «Absolutely Immune» – сложный экстравагантный коктейль, удивляющий степенью вычурности и витиеватости, – является подлинным испытанием для небольших колонок. Впервые услышав Debut B6, я поразился урезанности низкихи высоких частот. В отношении верхов возникает ощущение, что самые верхние частоты приглушены и несколько размыты; если же говорить о низах, то наряду с ожидаемым отсутствием понастоящему глубокого баса верхняя область низкочастотного спектра недвусмысленно намекает на необходимость дополнительного усиления корпуса связями жёсткости.
Тем не менее если, обладая достаточно гибким слуховым восприятием, перестаешь обращать внимание на эти проблемы, то в какой-то момент начинаешь просто наслаждаться музыкой. И тогда становится ясно, что эти колонки,вовсе не чуждые драматизма, в полной мере передают помпезную природу вышеуказанной композиции. Другими словами, они отлично контролируют ритм и объединяют его с точной динамической артикуляцией. Акустические системы, менее подверженные компромиссам,гораздо лучше передают большие динамические контрасты, но B6 всё же чрезвычайно искусно справляются с малыми. Эти АС из разряда тех, что придают музыке ощущение реальности и хорошо улавливают атакующие переходы между нотами. Это слышно в композиции Джулиана «Кэннонболла» Эддерли «Autumn Leaves» с альбома «Somethin’ Else» с ее упругим контрабасовым грувом и приятно отстраненной фортепианной пьесой, отслеживающей основную мелодическую линию.
Колонки уверенно улавливают нюансы музыкального размера трека и, делая эту запись по-настоящему увлекательной, поневоле заставляютэнергично притоптывать в такт. С другой стороны, сфокусировавшись на звучании подвесной тарелки, вдруг вновь оказываешься в комнате прослушивания, вспоминая про бюджетность АС.
Высокие частоты для такой цены воспроизводятся неплохо, но существуют конкурирующие аналоги,делающие это немного благозвучнее и изощреннее. С басом примерно таже ситуация: у B6 он немного глубже,чем у большинства аналогов из того же ценового сегмента, но при этом чуть менее цепкий. 

Абстрагируясь от отделки корпуса и уделив всё внимание звучанию, открываешь для себя множество приятных моментов
Ему не занимать масштабности, мягкости и пафоса, но вот точность, если быть честным, небезупречна. Базовые аспекты воспроизведения средних частот нареканий не вызывают, однако слышны их небольшая размытость и недостаточная детализация в нижней области. Однако В6 в этом отношении ничуть не уступают конкурентам и вполне сносно работают в экстремальных областях диапазона: эти колонки определенно не «кричат» наслушателя.
В свете вышесказанного очевидным достоинством этих АС является способность превосходно «заметать следы»: любой воспроизводимый ими материал мгновенно притягивает музыкальностью, не напрашиваясь на аналитичное прослушивание (это редко удается даже моделям класса high-end). Другие их показатели также способствуют перевешиванию изъянов: звуковой образ прекрасно формируется даже при старомодно широкой передней стенке, и все инструменты чётко различимы без распада звуковой картины на отдельные зоны. Позиционирование составляющих звукопредставления сопоставимо с таковым у лучших представителей данного ценового сегмента. Звуковая сцена на удивление глубока:многие бюджетные АС «отпускают» звук ненамного дальше плоскости динамиков, а эти при необходимости изрядно ослабляют поводья. Некоторая однотонность проявляется лишь при прослушивании отдельных произведений классической музыки (к примеру, первая часть 6-й «Пасторальной» симфонии Бетховена с точки зрения тональности звучит немного «серо»), но и в этих случаях музыкальность не вызывает нареканий.
Заключение
Мы имеем дело с очень интересными акустическими системами. Сменив разработчика и войдя в новый для себя ценовой сегмент, компания ELAC создала нечто такое, что имеет мало явных точек соприкосновения с её более дорогими продуктами. Заметны отличия и от конкурентов чего стоит хотя бы неприятие новомодного дизайна (широкая передняя стенка скорее родом из 80-х). Однако послушайте, как работают Debut B6, и вы будете очарованы их музыкальной притягательностью, позволяющей забыть об ограничениях,присущих как самим акустическим системам, так и воспроизводимым записям. В наши дни на рынке присутствует много колонок, не отличающихся самобытностью, но В6, несомненно, не одни из них, вследствие чего заслуживают пристального внимания, если вы  подыскиваете полочную модель начального уровня ●
ЗА: Темпераментное,но не «дёрганое» воспроизведение музыки
ПРОТИВ: Не очень привлекательная отделка
НАШЕ МНЕНИЕ:Весьма эффективная и занимательная полочная модель
ВОПРОСЫ И ОТВЕТЫ:Эндрю Джонс технический директор, ELAC
ДП:Расскажите о вашей карьере
ЭД: Я начинал в KEF,где занимался разработкой акустических систем как начального уровня, так и референсных серий 107/2 и 103/4, а также эквалайзеров KUBE.Получив приглашение от Infinity, переехал в США,где в числе прочего работал над созданием акустических систем Prelude. В 1997 году стал членом команды Pioneer, перейдя в TAD–местное подразделение этой компании,где на базе технологий TAD разрабатывал акустические системы TAD M1, TADReferenceOne, Compact Reference, Evolution 1 и EX. В феврале 2015 года начал работать в ELAC.
Является ли серия Debut серьезной сменойкурсадля ELAC ?
Нет, я не назвал быее серьёзной сменой стиля – если понимать под этим словом высокую покупательную ценность, передовые инженерные решения и добротную техническую эстетику.Все акустические системы Debut разработаны в нашем новом проектном центре в Сайпрессе, штат Калифорния. Для ELAC это новый ценовой сегмент и, как следствие, новый рынок. Мы стремились создать продукт в той ценовой категории, которая способна привлечь меломанов с относительно скромным бюджетом, обеспечив при этом такой уровень характеристик, который достаточно необычен для того, чтобы побудить их по-новому оценить прослушиваемую музыку. В дальнейшемя буду тесно сотрудничать с нашими инженерами в Киле. У нас отличная инновационная команда, и, какмне представляется,мы будемподпитывать друг друга идеями и учиться друг у друга. Я рассчитываю на то, что в не слишком отдаленном будущемна рынке появятся наши новые интригующие продукты…
Расскажите о конструкции акустических систем Debut…
В ценовом сегменте начального уровня самым дорогим элементом акустической системы является корпус. В связи с этим мы выбрали для отделки винил,внешне имитирующий матированный алюминий. Что касается динамиков, то за всю свою карьеру я ни разу не использовал готовые решения! Это позволяет мне полностью адаптироваться к конкретным проектным требованиям.
Я предпочитаю диффузоры из арамидного волокна вследствие их более высокой прочности, приемлемых демпфирующих свойств и широких конструктивных возможностей. 

воскресенье, 8 января 2017 г.

Лучшая европейская акустическая система 2016-2017: ELAC Debut F6

Европейская ассоциация изображения и звука EISA, куда входят представители 45 авторитетнейших журналов о звуке, изображении и фототехнике, выбрала самые лучшие модели сезона 2016-2017. В категории «Лучшая европейская акустическая система» победили колонки известного немецкого производителя ELAC:
«Выпуск линейки Debut – новый этап для германской компании: ведь эти колонки созданы в Калифорнии известным инженером Эндрю Джонсом. Флагманская модель F6 – трехполосная напольная АС в фазо-инверторном корпусе с 25-мм тканевым твитером, 165-мм СЧ-динамиком из арамидных волокон и двумя 165-мм НЧ-драйверами с диффузорами из арамида. Создать хорошо звучащие бюджетные колонки – непростая задача, но F6 – яркий пример удачного решения, которое доставит массу удовольствия и при этом не спасует даже перед сложными музыкальными произведениями. Это честные, удачно сконструированные акустические системы, звучание которых стоит каждого вложенного $.»

   Лучшая европейская акустическая система 2016-2017: ELAC Debut F6
ELAC – это непревзойденное немецкое качество, разработки в Германии и США, фирменное звучание высочайшего класса, которое более 30 лет является эталоном для многих ценителей и специализированной прессы. У компании множество патентов на технологии собственной разработки, а также уникальные решения, применяемые только в продукции ELAC.
EISA – уникальная ассоциация, известная в мире благодаря ежегодному конкурсу, определяющему лучшие продукты года. Уже более 30 лет EISA отбирает самые инновационные и высококачественные продукты рынка потребительской электроники. Получить награду ассоциации – EISA Award – стремятся все производители, но строгий отбор проходят только самые лучшие. Продукты с логотипом EISA Award доступны  для покупателя это как знак качества, гарантирующие высокие потребительские свойства товара.